讲解高端爱马仕女包最佳(爱马仕包女款)渠道货源（完全解读篇）
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今天给各位分享爱马仕女包最佳高端的知识，其中也会对爱马仕包女款高端进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！ 封面专题 过去，商业上的道，能帮助我们做一个快企业，甚至是大企业；未来，审美上的道，会帮助我们做一个让人尊重的企业，长久的企业 *本文共14141字，预计阅读36分钟 你将会在这篇文章看到： ?未来，感性素质低、缺少艺术教育的人成功难！ ?故宫文创何以成为坐拥百万粉丝的网红？ ? 盖娅传说、端木良锦、梦洁·寐……好的设计如何拉动品牌的增长 ? 这些品牌设计包装，拿下世界级大奖 ? 艺术格调，让爱马仕、香奈儿热卖100多年 展开全文 ? 当“艺术”照进“科技”，科技美学的时代已经来临 ? 青山资本张野：未来十年品牌最大的红利是审美红利 编辑：黄治军 来源：尊品传媒（ID:jumping_mag） ▎审美，是一种埋在心底的才华。 越来越多的人认同，未来十年最大的时代红利是审美红利，高颜值并且有文化内涵的品牌会走得更远。 正如中央音乐学原副长周海宏所说，我们国家的企业家可以分为三代，每一代都有自己的核心竞争力。 第一代改革开放率先下海的这一代人，他们的核心竞争力是勇气。 第二代企业家就是现在如日中天、上世纪90年代成长起来的这一代受过良好高等教育的人。他们的核心竞争力是知识和理性，在那个时代没有受过高等教育，还想取得成功，概率太低了。 我们呼吁的第三代是以乔布斯为代表的，具有很高艺术修养和审美品质的人。他们将引领这个时代的未来，而我们已经赶上这个时代了。 如果在未来缺少审美修养，感性素质，感性智慧，还想取得成功，所遇到的困难是和第二代没有受过像样高等教育遇到困难是一样的。 过去，商业上的道，能帮助我们做一个快企业，甚至是大企业；未来，审美上的道，会帮助我们做一个让人尊重的企业，长久的企业。 随着Z世代消费者的崛起，颜值在决定用户是否购买中发挥着极为重要的作用。用户对颜值的高度重视，让品牌对自身颜值也产生了紧迫感。 品牌如何满足甚至引导用户审美？在召唤富有审美意识和感性素质的同时，中国企业如何才能够创造出满足消费者精神需求的国际大品牌？ 未来，感性素质低 缺少艺术教育的人成功难！ ▎感性的质量，也就是审美。实用与审美相加，才是一个产品的品质。产品价格的增加，产品附加值的翻番，不是功能发生了变化，而是体验发生了变化。 苹果的核心竞争力，就是把技术变成了艺术，让产品成为作品。它的核心竞争力，是感性的智慧 艺术有什么用？ 问“艺术有什么用？”这个问题基本与问别人“为什么要喝酒”的性质是一样的。 为什么在中国要特别来谈这个问题？因为这么多年来，艺术在中国都是饭后茶余可有可无的东西。 比如很多家长要求孩子每天除了学习，什么都不做。凡是和学习无关的事，一律被看作是“浪费时间”。 有家长在网上秀自己的成功育子经验：在他们安排的时间表中，一切和升学考试无关的东西都没有。 你剥夺了孩子感性素质的发展机会。体验幸福是需要素质的，物质水平提高了，却不一定能懂得感受幸福。 人有两大心智能力，一个是理性，一个是感性。理性的代表是科学，感性的代表是艺术。 科学征服了世界，艺术美化了世界。 科学与艺术，二者犹如鸟之两翼。如果不从小重视孩子感性意识发展的话，你会使孩子一生的幸福化作泡影，你就亲手扼杀了孩子一生的幸福。 因为一个人想要得一生的幸福，不仅要拥有得幸福生活条件的素质，还要拥有体验幸福感受的素质。 体验幸福，是需要素质的。 大家有没有想过，为什么有的人生活得脏、乱、差，单调乏味？ 其实有了“感性素质”的概念以后，这个问题就会迎刃而解：因为这个人的感性素质低，感觉不到环境多么恶心。 一个人如果感性素质低，他往往会忽略和放弃对环境感性品质的要求。 有一对夫妻，两个人打架。原因是，他们想买一台洗衣机，好看一点的1600块钱，难看一点的1400块钱。 太太的感性素质高一点，想买好看的；老公感性素质低，认为1400块就能用了，为什么要多花200块钱。 表面上是夫妻有分歧。实际原因就在于双方对环境感性品质要求不同。深层原因就在于双方的感性素质有高低。 提醒大家：如果你们的感性素质高低不同的话，你们会在价值观方面发生严重分歧。感性素质高的人，往往愿意为美化环境、享受生活付出成本。 现在大家都知道为什么夫妻在装修的时候特别容易吵架了吧？ 那是感性素质高低的大暴露。 找对象，一定要找感性素质相当的：你要讲卫生，就找一个爱美的。你要乱七八糟，就找一个油渍麻花的，和谐。 不仅如此，感性素质低的人，不会享受生活。或者，倒过来讲，不会享受生活，就是由于感性素质低。 这种情况大家见过。 大家出去旅游的时候，千万不要和感性素质低的人搭伴—— 特没劲。他对什么都没有兴趣，不是睡觉就是打牌。 一个人想要得一生的幸福，首先要拥有幸福生活的条件。一个细腻、敏感、丰富的人比一个枯燥、乏味、麻木的人，生命质量要高得多。感觉麻木，使很多人失去了本来能够体验到的幸福生活。 为什么？为什么很多人在物质水平提升了以后，并没有觉得幸福如期而至？ 就是因为有条件，却没体验。根本原因就在于感性素质低。那么从最功利的角度，来谈一下，感性素质的艺术教育有什么用？ 未来将是 “雅者为王”的时代 在过去相当长的历史时期，我们国家的国产产品，和发达国家的进口产品之间，有一个特别明显的差距：外观难看、工艺粗糙，使用不人性化。 我们用哲学的高度来统领概括这个现象：感性的质量低。 产品的品质，其实有两方面的质量构成： 功能的质量，要实用。一个破塑料杯子能把水喝到嘴里，功能就算足够了。 感性的质量，也就是审美。实用与审美相加，才是一个产品的品质。 很多企业家并没有意识到这一点。把水喝到嘴里的破杯子—— 有一点设计的杯子—— 有一点好看的杯子这过程中，提升的都不是功能质量，提升的都是感性的质量。 产品价格的增加，产品附加值的翻番，不是功能发生了变化，而是体验发生了变化。 但是特别遗憾，我们国内很多企业家，由于他自己的感性素质不高，一到产品该升级换代的时候，就老在功能上下工夫。 高端产品和低端产品的区别不是功能的不同。哪个山寨货没有强大的功能？奢侈品和日用品的功能是不是一样的？其实是体验不一样。 苹果的核心竞争力，就是把技术变成了艺术，让产品成为作品。它的核心竞争力，是感性的智慧。 不知道大家是否同意这个观点：自乔布斯去世后，苹果的特色不是特别突出了。 如果乔布斯活着，苹果6的天线不会这么难看；如果乔布斯活着，苹果7的摄像头恐怕也不会那么高。 大家想一想，为什么我们服装建材、美容化妆、装修装饰、汽车、酒店，凡是需要感性品质的地方，都更相信外国产品，甚至把高端产品拱手让给国外企业。我们必须从深层分析国民素质的原因。 21世纪中国开始全面迈入了小康时代。小康时代，是感性需求全面升级的时代，因此，小康经济是感性经济。 因此，这个时代企业家的感性素质，对整个企业的生存发展，是生死攸关的影响。 什么是生死攸关？波导死了，华为活了。谁还记得他的在哪里？ 上千万的研发费投进去，几个亿的生产、广告资金投进去，由于外观难看，使用不人性化，惨遭淘汰。 请大家想一下，波导的消失和他“中的战斗机”这个广告语有什么关系？这个广告语来自于小品中的一句话。 是一个高科技产品，你拿一个低俗的东西为高科技产品做广告，不是自杀是什么？ 营销人员、广告公司感性素质低，艺术修养不高，出了这么一个馊主意，但是企业家的感性素质、艺术品味也低，采纳了这个创意。 最后几个亿的广告费投进去，让全国人民都知道，波导是一个低俗的产品。 华为的高管曾经透露过一件事：华为当年出一款，小样打出来发现，长度比设计长4mm，厚度也比设计厚2mm。可以想像，这还能看吗？ 这就是因为每个环节的人都不把感性品质当刚性要求。 华为折叠屏 华为高管说，我们是工程师文化，员工97%出身理工科。这其实就是我们的教育存在缺失。不是因为你学的是理工科，而是因为工程师和理工科教育，严重缺少了审美和艺术的教育。 后来，华为决定把他们的产品设计中心放到法国，把质检中心放在日本。这是高层意识到这个问题的时候，却发现没有可以支持你理念的员工。 后来，华为生产了一款土豪金的，没有LOGO，华为解释这种金属拉丝表面背后印LOGO特别不好看，就没有印。 这就是进步了。 艺术能够培养我们的感性素质，提升感性智慧，美化我们的生活。它是推动人类感性文明发展，人类在生活当中不可替代的职能。 这方面职能在中华大地上被大大忽略，甚至在很大程度上被压制了。未来，正在召唤具有审美意识和感性素质的新一代企业家。 （来源： 混沌学园） 故宫文创何以成为 坐拥百万粉丝的网红？ ▎文创作为故宫博物的周边产品，既有独特的设计和非凡的文化吸引力，也能以其实用性和装饰性进入人们的生活。 妃红、苍青、酡颜、月白、十样锦、远山如黛、青梅煮酒、桥下春波…… 如果你也被这些美丽的名字打动，那么恭喜你，你已经进入一个神秘美好的世界，叫作： 中国传统色。 所谓中国传统色，是中国人定义颜色的方式，更是中国人看待世界的方式。 颜色背后，蕴藏着流传了千年的东方审美和古老智慧。 然而传统色散漫难寻，仅可在史籍、诗词、佛典、医书中窥得片语，其色谱更无系统传承。 长此以往，传统色之美将逐渐遗失在故纸碑刻之中。 痴迷于色彩的文化学者郭浩和故宫文创设计师李健明，拉上中国审美的集大成者—— 故宫，一起做了件大事儿。 他们翻阅了近400部与色彩相关的文献典籍，耗时近两年，考据出整整384种中国传统色。 写成《中国传统色：故宫里的色彩美学》一书。 在书中，作者们对每种颜色的名称来历、包含的意蕴做了细致解读。 又根据二十四节气和七十二物候，从几十万件故宫文物中选取应时应节的96件，用精致的手绘图，带你领略藏在文物中的传统色、色彩中的中国味儿。 最终完成这本以时间为轴、以文物为依托，展现中国传统色彩体系的著作。 此书一出，填补了中国传统色彩领域的部分研究空白。对国人乃至后人来说，也是一次恢宏的“审美教育”。凭什么这么说？ 要知道，在两位作者为中国传统色正名之前，传统色“姓甚名谁”这事儿是有些混乱的。染色工艺啊、服装礼制啊、文学意象啊，什么名字都有，更别说精确色值了。 正因如此，前几年大火的《延禧攻略》才会引发莫兰迪色还是传统色的争论。 两位作者所做的，就是把语焉不详的中国传统色讲清楚，把它们的故事整理明白，推广给大众。 郭浩对古籍资料进行发掘整理，在文字上为传统色建立了谱系；李健明则要根据整理出的文献资料，从浩如烟海的故宫文物中找到对应色彩，在视觉上为传统色建立了谱系。 两人相辅相成，把每种颜色的色名与色值两相对应，互为考证。 比如图片上这种绿，名叫“碧山”，其CMYK和RGB色值在书中都有标注。 这样一来，中国传统色便得以“自证身份”，逐渐成为国人约定俗成的共识，慢慢普及开来。 他们还以二十四节气为主题，设计了“二十四节气色”色卡，随书赠送，方便你随身携带。 无论是设计师、绘图师、服装搭配师、摄影师等视觉工作者，还是对色彩表达感兴趣的人，都可以轻松得同款颜色，学习配色、收灵感、尽情发挥。 他们不希望大众对中国传统色的认识，只是在网上打开一篇相关文章，感叹两句“好美”就结束了。 传统色彩的美，要走进生活中，让每个中国人都够得到、摸得着。 他们还同步推出《中国传统色：2021·色谱日历》。365天，每天重拾一种中国传统色；72物候，搭配72件手绘故宫文物，让你在四时流转中收美的启迪。 总有一种论调，说中国人审美不行，但其实在审美这块，我们曾影响过日本、韩国等东亚国家。 就像本书作者之一郭浩说的：“我突然意识到，我们对过去的学习太少了。研究色彩的意义是审美，审美是一个国家集体意识最好的沉淀。审美不仅是好看，更代表着秩序和文明。” 故宫文创的独特审美艺术 有人从故宫里考据出传统色，有人打起了故宫本身的“主意”，让故宫和审美的结合，焕发出新的生命力。 近年来，“互联网+”思维推动了各行各业往新的业态发展，其中也包括文化产业，文化产业的快速增长拉动了周边产业的增长，如文创产业以及从博物馆中走出来的文博经济。 提到博物馆文创，2017年销量就已突破十五亿元的故宫博物一定是榜上有名的“网红”。 将宝蓝色缎绣云鹤纹祫便袍上美丽的云鹤纹做成纸胶带，选取清代郎窑红釉观音尊的釉色为口红制色，Q版雍正帝卖萌的书签，故宫文创产品恰到好处地选取符合现代人审美需求的历史和文物元素融入到生活用品当中，走入了许多人生活的方方面面。 回顾其历程，宫里做生意的历史也不过十多年，在2007年之前，故宫博物的主要收入来源还是门票收入，即使到了2012年，当时的文创收入也只有1.5亿元左右。 但如今故宫俨然已经是传统文化创新的新标杆，也是最有价值的商业IP之一。 随着文化综艺《国家宝藏》、纪录片《我在故宫修文物》、真人秀《上新了·故宫》等节目的大火，博物馆和文物给人的距离也没有那么遥远了，变得更亲民利民。 故宫本身更是成为了一个现象级大IP，可以说故宫带起了一股文创热潮。 北京故宫博物是中国最大的古代文化艺术博物馆，是第一批全国爱国主义教育示范基地。世界三大宫殿之一。 600年历史的故宫能成为超级网红得益于以下几个方面： 继承和发扬传统 故宫博物的馆藏文物蕴含着丰富的中国传统文化，故宫担负着文化传播的职能，是中国传统文化和公众之间的桥梁。 故宫一直在不断探索和创新，紧跟时代的步伐，并且迎合年轻人的需求，在产品设计、营销推广等方面做出尝试和改变。 文创作为故宫博物的周边产品，既有独特的设计和非凡的文化吸引力，也能以其实用性和装饰性进入人们的生活。 细分消费群体 故宫在互联网上拥有数家店，涵盖了淘宝，天猫，京东，微店，看起来是一家，世界上每家店都不一样，每家店的文创产品都根据不同目标人群进行了区分，故宫对于不同产品的定位是非常精准的。 产品种类丰富 有文具类、彩妆类、服饰类、家居类、食品类、装饰品等。还推出了两款互动解谜游戏书。 产品设计性与实用性兼具 故宫的产品除了注重历史性、文化性、创新性、趣味性，功能性也是非常强的，都是在日常生活中经常会用到的。2014年推出朝珠耳机，在网络大火。2017年故宫又因胶带缠口红再度在网络走红。2019年推出了故宫猫系列文创产品，大受欢迎。 联名合作 有时尚芭莎、稻香村、kindle、 安踏、联想、健力宝、瑞幸、奥利奥、飞利浦等品牌。还和腾讯合作推出手游《天天爱消除》故宫主题特别版。和手游《奇迹暖暖》合作，开设故宫传统服饰板块。 新媒体营销 利用双微，在短视频和影视化创造方面，故宫也走在其他博物馆前列，2016 年，纪录片《我在故宫修文物》在央视播出，这部充满匠人情怀的慢节奏片子，深受年轻人的喜爱，豆瓣网友给这部片子打出了 9.4 的高分。 对此观众评论道，“它呈现了故宫工作人员修复文物的日常，平实中见真情，还原最本真的故宫里的一天。”还有类似节目《上新了·故宫》。 相较于《国家宝藏》，《上新了·故宫》同样采用了明星嘉宾+专家解说的模式，不失严谨性的同时利用明星效应提高受关注度。 嘉宾们走进故宫探索文物和有关的历史，从而给出文创新品的设计方。节目将明星、故宫、文创三个元素相结合，成为了一个沟通生活与文物、当下与历史的媒介，从而吸引人们走入故宫，更进一步地，走入中国传统文化。 故宫文创对博物馆文化资源内涵的准确把握和对传统文化的全新呈现，让沉睡千年的宝藏有了时代的颜色，被更多人了解、喜爱。 （来源：综合一条、故宫文创） 盖娅传说、端木良锦、梦洁·寐…… 好的设计如何拉动品牌的增长 盖娅传说2018ss 巴黎时装周 四大美人系列 ▎一个好的视觉设计就是能解决问题的设计，既要传达基本信息和产品是什么，又要传达感觉和氛围，好的视觉设计甚至能拉动整个品牌的增长。 产品的视觉设计重要吗？ 当然重要，小红书的兴起就能有效说明这个问题。 品牌在产品设计上投入得越多，让消费者自发拍照分享的欲望越强烈，就越有可能享受到更高的审美红利与内容红利。 一个好的视觉设计就是能解决问题的设计，既要传达基本信息和产品是什么，又要传达感觉和氛围，好的视觉设计甚至能拉动整个品牌的增长。 盖娅传说： 中国美，才是真的美 服饰是写进中国人基因的文化符号，它们本就可以穿过时代的阻隔，找到与现代审美和生活方式相适宜的表达。 盖娅传说，就是将中国经典艺术与国风时尚完美融合，并呈现出国际顶级艺术水准的服饰品牌。 说起盖娅传说，想必大家已经很熟悉了，近几年它以“仙美中国风”持续出圈，甚至不少人直呼“将中国风演绎到了极致”，就连春晚都有盖娅传说的时装走秀。 盖娅传说由中国设计师熊英女士于2013年创立。熊英，既是盖娅传说服饰的创始人，也是盖娅传说的艺术总监，被人称为“明星身后的美学专家”。 在设计理念上，盖娅传说传承中国智慧美学 并始终致力于将原创精神转化为独特的服饰美学文化。 每一件盖娅传说的作品都选取上等的材料，精雕细琢，专注于每一个细节，呈现中国品质的上乘与精妙。 每一件盖娅传说的作品，都遵循自然之道，将生命之美与灵性智慧化于无形融于设计，寂然不动，感而遂通，如同那花间飞舞的美丽彩蝶，简约唯美，灵动无拘，融合典雅与现代，寻求生命在平衡包容中自然流露的绝尘逸世之美。 2017ss 圆明园系列 对传统文化的探索，一直贯穿于盖娅传说的设计脉络之中。 盖娅传说在服装纹样上善于采用日月星辰、山海灵泽、西域楼兰、人鱼鲛龙和晨烟霞光，且中国传统帝王服饰纹样“十二章纹”也运用得淋漓尽致。 服装形制上将中国传统大袖长衫这种较为宽松的形制与西方收腰显臀这种较为窄小的修身剪裁相结合，既表现出了女性姣好的身材，又体现了东方飘逸雅致的神韵。 中国美，才是真的美！ 永丰源： 惊艳世界的东方美器 2016年，G20峰会上的“夫人瓷”一度爆红，成为“网红餐具”。G20峰会、金砖国家峰会、进博会……在一系列国宴中，都能看到国瓷永丰源的身影。 曾经，中国瓷器一度被欧洲贵族疯狂追捧，是尊贵和富有的象征。 如今，百年品牌永丰源凭着顶级的制瓷技艺、极高的艺术收藏价值和兼容的生活实用性，回归历史舞台，重放文化光彩，让老外俯首称奇，是名副其实的“国货之光”。 永丰源瓷器 为了不断逼近世界第一的目标，国瓷永丰源历经十几年，渗透了包括原材料在内的所有环节，打通瓷器产业链条。这是一条艰辛的路，不仅要经历长时间的磨合，还投入巨额成本。 但对于国瓷永丰源来说，这一条涵盖“原材料工厂、花纸厂、生产瓷器厂、烤花厂、体系”的全产业链条，保证了标准化体系，实现了最重要的品质控制。 品控解决了，下一个大问题是风格问题。国内很多著名陶瓷生产地，不是因循守旧就是照猫画虎，总体创新不足。 老祖先的瓷器好是好，但审美和文化已经与当今社会有了很大不同，一味地模仿无法带来进步。 正是铸造“国之重器”的使命感，一直在推动国瓷永丰源不断去掌握核心技术。目前，国瓷永丰源已经拥有色釉分离、釉中金、釉上彩等多种核心技术。 技术和审美，让永丰源成为了惊艳世界的东方美器。 端木良锦 ： 本土奢侈品牌，敢与LV同台“抢食”？ “中国有自己的奢侈品牌吗？” 被这么当头一问，绝大多数人都会快速吐出两个字：“没有！” 这种大众认知，在现实世界的倒映是，太古、恒隆、SKP等高端商场一楼黄金铺位，历来被各大国际奢侈品牌占领。本土奢侈品牌几乎空白的事实，格外突兀。 可改变已然发生。 今年2月初，上海地标高端商场港汇恒隆广场首层，中国原创奢侈品牌“端木良锦”悄然入驻，成为LV、Gucci 的陌生邻居。 端木良锦成立于2011年，最早以面向古董、艺术品包装为主要业务。自2016年转型成立消费品牌，主营包袋与配饰，以木作工艺包袋，辅以锦缎和皮革。 端木良锦各系列均选用传统中国的设计元素，更多聚焦于唐代之前的艺术形式。 端木良锦 创始人祁天告诉记者，与宋元明清相比，唐代及之前的文化更加开放多元，中国和世界不断对话交流，输出和吸收营养，其文化和美学高度可与欧洲文明相媲美。端木良锦想要通过这些融入世界性的时代艺术形式，传递品牌的价值主张。 创始人祁天表示，端木良锦不是国际奢侈品的模仿者，其细木镶嵌与木制工艺与国际大牌明显不同，美学主张也截然有别。 端木良锦的初心是通过消费品向用户传达中国的工艺与美学，吸引消费者关注本土审美，并借助本土文化赋予端木良锦一定社会意义，打造一个可延续的品牌。至于是否是奢侈品，需要交给市场去定义。 梦洁高端品牌寐： 身披东方神韵的纯粹美学 美国一个广告大师曾说过，“设计不仅仅是一种关乎漂亮的视觉感受，而是关于美的理想追求，它是超越平凡的触动。” 相比其余的物品，一袭床品也许更需要设计的加持。 作为新国货家居的奢侈品，梦洁家纺旗下高端品牌寐家居身披5000年的东方神韵，自然少不了骄傲自信地用设计将中国文化艺术嵌入自己的产品之中。 如果用词语来评价它们的外形设计，那是—— 取之文化，优于平凡，丝丝触动。每一次的肌肤接触，都好像是一眼万年的故事诉说。 但真正的美学不止是有形的流光溢彩，更是极尽绚烂之外对最高品质的选择与坚定。这种无形的品位，才是美学的密码，在历史的洗炼中，愈久弥坚。 寐家居 寐家居自1990年诞生以来，一直遵循“全球精选”的核心理念，它所设计出的产品充分展现出一种 “纯粹美学”——讲究品质的精炼，舍弃花俏繁复的图形，以高雅简洁和品质细节来取胜。 在寐家居的设计中，每一根线条的粗细，每一种色彩的浓淡，每一块面料的手感都是经过反复多次的推敲和甄选而磨练出来的，使得每一件作品全然属于这世界上唯一的创造，带着奢华的外形与品位的内核，在当今中国新国货盛行的年代盛装出场，神秘却不张扬，但其深厚的质感早已狙击了无数国人的心。 （综合视界、包装设计、设计时代） 这些品牌设计包装 拿下世界级大奖 茶书 2021红点设计包装奖 深圳BOB设计 ▎如今，消费者对每一种产品的关注时间都很短，住消费者从货架上扫过的一瞬间非常重要。好的品牌包装，可以让消费者在同类型产品中更容易被企业的产品所吸引。 如今产品包装设计的重要性越来越被重视，许多产品都喜欢在包装设计上做文章。 好的包装设计能吸引人的注意力，甚至让消费者爱上，不仅有利于推销产品，还能建立消费者的品牌忠诚度。 包装设计核心不只是体现在外观形象上，而是体现了品牌的个性与亲和力的融合，将所承载的文化有效地展现出来。 商品包装所呈现的文化，是在体现品牌理念的基础上，以消费者为中心，满足消费者不同的审美与需求，给消费者带来亲和力。 以下这些设计包装，以其出色的设计，拿下了iF设计奖、比利时包装设计大奖、2019红点奖（包装类）！ 2019红点包装类奖作品 Peacock 中国北京 I'MNEXT Communications Co., Ltd. 2019红点包装类奖作品 Lioushihdan Tea 中国台湾 PH7 Creative Lab 2020年iF设计奖 Guizhou Lingbin Wine Co., Ltd. 中国深圳 Qianhai Phecda Creative 2020年iF设计奖 ZRP PRINGTING GROUP CO.,LTD. Zhongshan Torch polytechnic 2020年iF设计奖 Henan Jiumayi Dianzi Shangwu Co. 中国深圳 ORACLE CREATIVE DESIGN CO. 比利时包装设计大奖 稚优泉 中国上海 念相品牌设计咨询 艺术格调 让爱马仕、香奈儿热卖100多年 ▎在奢侈品的设计中，时尚进化为现代、简洁、实用与优雅。品牌超越了当代的流行，以最现代的语言诠释经典，深受全球时尚人士的钟爱。 艺术对爱马仕的产品设计 产生了巨大的影响 作为世界知名的奢侈品品牌，爱马仕一直秉承着精湛的工艺，成为了时尚圈中独具特色的一位贵族绅士。 逾170多年的品牌历史，成就了爱马仕低调的高贵与奢华。可是，令人没有想到的是，以皮包与丝巾闻名于世界的一线品牌，竟然是以马具起家。 1837年，蒂埃利·爱马仕在法国巴黎的一条繁华商圈开设了第一家马具专卖店。 在爱马仕第三代掌门人埃米尔-莫里斯·爱马仕的扩张下，爱马仕开启了多元化的产品道路，也逐渐走进了欧洲皇室的圣殿。 埃米尔·爱马仕是一位极具艺术气息的人，十分热衷于收藏艺术品。 他所珍藏的一幅“四轮马车与马童”的著作，被融入爱马仕商标的设计，成就了如今爱马仕的品牌LOGO。 艺术对爱马仕的产品设计产生了巨大的影响，使爱马仕的产品，保持着法国人的浪漫与艺术格调。 第二次世界大战之前爱马仕当时包装盒颜色是仿猪皮的米白色，但随着第二次世界大战的爆发仿猪皮的米白色包装纸很快就被用完了，由于当时物资紧缺所有的东西都要按配额发放，爱马仕不能为了包装纸而去请求“解禁单”，而当时厂仅存的橘红色卡纸便成为了爱马仕不得不用的包装纸，并延续至今成为了经典的“爱马仕橙”。 1951年开始，罗伯特·迪马接掌爱马仕，罗伯特·迪马也是一位优秀的设计师。经他之笔制成的丝巾，荣举世美名。自此，爱马仕的丝巾开始闻名遐迩。 要说到爱马仕成为上流人士追求的生活品味的典范，不得不提的就是爱马仕的Kelly包和Birkin包了，它们被认为充满着“高贵和优雅”。 历经了160多年的风雨沧桑，爱马仕家族经过几代人的共同努力使其品牌声名远扬。爱马仕至今拥有近二十种不同产品系列，爱马仕精品让世人重返传统优雅的怀抱。 在美学上，爱马仕把创新的精神发展成为品牌的重要理念，始终遵循着勇于求变及进步的宗旨。 尊重过去及对未来充满期待，这种精神令继任人同样热心的欣赏优质物料，简单的设计，坚持运用上乘工艺和拥有持续革新的动力。 爱马仕想让每件产品至精至美、无可挑剔，像一幅艺术品。 香奈儿： 改变传统视觉审美 灵感来自威士忌酒瓶 提起 CHANEL，经典的山茶花、5号香水、斜纹软呢料套装、菱格纹金属链皮包、黑头双色鞋、人造珠宝等清晰地映入脑海。 它不但是居于时尚界重位的品牌， Chanel Style更成为社交场上女人优雅时髦品味的象征。 “我要成为未来的一部分。” Chanel女士曾如是说。她的远见卓识结合独特的人格魅力，加上她绝不人云亦云的独特创作，造就了 CHANEL这个独一无二的品牌。 在她的设计中，时尚进化为现代、简洁、实用与优雅。 从20世纪初于法国创立初始，CHANEL品牌超越了当代的流行，在服装、包袋、美容、腕表与高级珠宝各个层面，以最现代的语言诠释经典，深受全球时尚女性的钟爱。 1921 年，Chanel女士创造了标志性的香奈儿5号香水，彻底改变了女性的嗅觉审美。 香奈儿5号的瓶身设计也贯彻了Chanel本人极简的审美，有人称其设计灵感来自威士忌酒瓶，也有人说灵感来自玻璃药瓶。 而不管香水瓶经历了多少变化，当Chanel选择瓶身设计时，都在寻找最简洁的方，以区别于香水柜台上常见的夸张设计。 如今，香奈儿5号仍然是香奈儿品牌的经典之选。 香奈儿5号的出现彻底改变了香水行业，也为香奈儿拓展美妆市场打下江山。 持续流行一个世纪，香奈儿5号与Chanel本人及她的服装设计一样，历久弥新。 当“艺术”照进“科技” 科技美学的时代已经来临 ▎艺术家谭盾曾表示，今天已经是一个科技的时代，也是一个科技美学的时代，所谓的科技美学，实际上是把科技当成一种有生命力、生产力，有精神文化的媒介。 除了技术，科技产品需要美学吗？ 当然。 在很多科技消费品牌巨头看来，美，是智能与情感的表达。让科技更好地和艺术结合，成为了最重要的产品趋势之一。 兼得刚柔的型格： 奔驰的设计美学 奔驰是将科技与艺术美学结合的较好得汽车代表品牌。 从经典老爷车250 SE Coupe开始，一辆辆令人屏息的轿跑车华美绽放，散发着“自由的型格”的味道。 以客户为中心的设计理念，向客户传达尊贵、专属的感受。它是当代豪华车客户的诉求满足者。 奔驰的设计为何长久以来一直深受客户喜爱？ 因为它的设计继承了百年品牌经典，融合了对品牌文化的延续、对文化底蕴的探索；也因为它的设计与时俱进，开拓创新，包含了对时代潮流的研究、对山川湖泊的聆听。 正是这些包罗万象的美学元素，点亮了奔驰产品设计的灵感之光。 百余年前，三叉星徽被放置在车头，星徽立标由此诞生。而且星徽立标，如同象征着权威与荣耀的王冠，代表着奔驰在汽车业界的权威和无数的荣誉。 不过，三叉星徽并非只有“尊贵”立标这一种姿态，另一种则是“动感”的星徽大标。它来源于1952年因驰骋赛道而闻名遐迩的300 SL赛车。设计师们用星徽大标，将赛车血统赋予家族中年轻且富有运动气质的车型上。 设计灵感更源于百年历史所积淀的文化。 奔驰的设计继承了百年品牌经典，融合了对品牌文化的延续、对文化底蕴的探索 奔驰的垂坠式腰线设计，灵感源于欧洲贵族传统的华丽礼服披风，尊贵，优雅。人如其车，这样的腰线设计将奔驰车主的优雅气质衬托得淋漓尽致。 奔驰美学设计的背后，是历代设计师们的智慧之结晶，闪耀着文化的底蕴，沉淀着历史的厚重，传达着自然的壮阔。用直观的感性方式，表达最纯粹的美学元素。 东方禅意般的极简： 苹果的极致美学 素与简，是乔布斯的极致美学，而极致又源于内心更高处，磨炼了他对直觉的欣赏能力，教他如何过滤掉任何分散精力或不必要的事，在他身上培养出了一种基于至简主义的审美观。 当年，从未涉足过通讯领域的苹果公司要做，并不是乔布斯一时的心血来潮。 乔布斯最被津津乐道的是追求极致，这既缘于他是个不折不扣的完美主义者，也因为在他看来，重复与别人一样的事情毫无价值。 在决定让iPhone重新定义那一刻，乔布斯就已下定决心：要让它的每一个细节都与众不同、领先于时代。 他曾花了半年时间协助完善屏幕显示，多数情况下是按照他的意图进行的一次次头脑风暴。 例如：放在口袋里不小心碰到会播放音乐或拨号，解决方里有一种是开关切换，但乔布斯很讨厌这个动作。他觉得手指轻轻划过的动作更优雅。于是，屏幕上的滑块应运而生。 iPhone另一个与众不同之处在于薄，因为乔布斯的审美中，薄即是美。但这要以电池固定不能更换为代价。 因为不能换电池，也没有物理键盘，在iPhone推出的早期，曾被嘲讽为 “世界上最愚蠢的”。 但乔布斯知道，人们会需要什么。“简单比复杂更难，你必须付出巨大艰辛，化繁为简。” 后来，发明iPhone4时，他只有一个要求：把最复杂最强大的功能最简单化。结果极简的iPhone4，开创了全球智能时代。 年轻时的乔布斯曾痴迷于禅，与朋友结伴前往印度，探访佛教圣迹，寻求灵感。在他身上培养出了一种基于至简主义的审美观。 乔布斯家里，只有一张爱因斯坦照片，一盏tiffany桌灯，一把椅子和一张床。他说，苹果公司就是 taste maker，他想让人们学会欣赏美丽的东西。 （综合华商韬略、ABC产业创新） 青山资本张野： 未来十年品牌最大的红利是审美红利 ▎初创企业为了存活，还顾及不了很多，尤其很多创业者非常年轻，审美没有建立起来，我们希望年轻的创业者重视审美，相信审美的力量。 这两年，越来越多的投资机构向消费领域倾斜，也有越来越多的优秀创业者进入消费领域创业，这给中国的消费市场增加了很多活力。大家可以明显感觉到中国品牌正在迅速崛起。 很多人讲，我们正在从“中国”向“中国品牌”转型，国内市场环境已经为中国品牌做好了非常充分的准备，中国品牌崛起的客观条件已经非常成熟了。 那么，现在，或者说未来十年，时代红利是什么？审美红利。 什么是审美？ 最直白的话来说，审美就是分辨什么是好的。在消费领域，微观来说你的产品好不好用，设计好不好看，品牌传递的信息好不好； 宏观来说，这个企业是不是好的，组织文化是不是健康的，企业信誉是不是良性的，产品好不好，企业好不好，人好不好，国家好不好，一切我们认为好不好的问题，都属于审美范畴。 在技术趋同，在解决方趋同的现在，在信息充分甚至是过载的环境下，审美可能是拉开优势最有效的最好的方式，市场就像万花筒，多种多样的产品，品牌、企业并存，有苹果，也有三星，有任天堂，也有小霸王，做什么样的产品，做什么样的企业，与其说是创始人和管理者的选择，不如说是审美向外的投射。 探讨审美，很难不提到乔布斯独特的设计思想，比如说没有按钮，按钮是电子消费品标志性的东西，但是用户要的不是按钮，用户要的是功能，要的是功效，要的是体验。 乔布斯建立了自己的审美，并且把审美转化为产品，再用专注的执行力把产品做出来。 做企业也是一样，企业的战略和重大决策很大时候都是受管理者的审美影响。 比如对初创企业来说，流量广告和品牌广告，你倾向于哪一种？洗脑广告和品牌广告、品质广告呢，更喜欢哪个？这个问题，有隐含的褒贬，不好回答。 再比如，商品的包装材料是如何做选择的？你的选择依据是什么？你公司的KPI是回款导向还是签约导向？好的审美贯穿在企业所有环节，包括好的产品，好的组织，好的社会影响等等。 詹姆斯·戴森 —— 全球科技公司戴森的创始人兼首席工程师。戴森公司，是第一家得欧洲设计奖的英国公司 戴森23岁的时候开始进行产品创新，几十年专注在家庭日用电器的改造上。 戴森最被大家熟知的产品应该是无袋式真空吸尘器，研发的时候，生产商很长时间不愿意给戴森生产这个产品，戴森花了五年，几近破产，尝试了五千多次原型机才终于成功。 不单单在产品设计上面，对创新、创意的执着贯彻在戴森的整个企业当中。 反观我们的很多企业，居然是审丑导向的，只要关注度，只要流量，只要额，完全不在意如何树立企业价值观的形象。 商业是人类智慧的产物，艺术也是人类智慧的产物，科学、政治都是，现今社会，任何一个单一类目都没有办法独立存在，彼此相互影响，也相互促进，相互制约。建立美学，建立美学思维，建设审美，要有综合学问。 我们看到越来越多新一代的企业家，他们用科学的思维指导商业，指导组织建设，比如说生物学思维、物理学思维，也有越来越多的创业者开始喜欢研究历史、研究艺术。 从某个角度来说，他们都是在建设自己的美学，都会在商业层面投射出来。 初创企业为了存活，还顾及不了很多，尤其很多创业者非常年轻，审美没有建立起来，我们希望年轻的创业者重视审美，相信审美的力量。 当我们企业被资本关注的时候，当我们借助资本的力量更快向前奔跑的时候，要时不时停下来想一想，在快速奔跑的过程中，我们是不是欠缺了什么，在中国品牌崛起大背景下，我们创立的到底是什么样的品牌，什么样的企业，在后世的教科书当中我们是正面教材还是反面教材。 最后用一句话送给企业家们：商业上的术，能帮助我们做一个快企业甚至是大企业；审美上的术，会帮助我们做一个让人尊重的企业，长久的企业。 （创业邦） -END- 版权声明：文章综合转载于公众号“混沌学园（ID：hundun-university）、一条（ID：yitiaotv）、包装设计（ID：epbzsj） 、ABC产业创新（ID：ABCBrand）、华商韬略（ID：hstl8888）、创业邦（ID：ichuangyebang）,”图片来源视觉中国、pexels、Pixabay，图文版权归原作者所有，侵删致歉。如有未尽事宜，请与本刊。 尊品杂志（ID：jumping_mag） 1亿头等舱商旅精英的专属杂志 每天5分钟，领略深度商财资讯。 如有侵权，请删除谢谢
下面给大家再拓展3个关于讲解高端爱马仕女包最佳(爱马仕包女款)渠道货源的知识。
1： 问题来自于:在上微商出售高端鞋和高端衣服(声明是高端产品，朱大胜律师咨询我卖高端是犯法，具体侵犯的是商标权法。侵犯商标专用权的赔偿数额，按照权利。直播间卖假名牌鞋服涉案金额超3亿警方查获的假冒鞋子。警方破获两起直播售假案，扣押各类假冒名牌鞋22万余双、名牌服装万余件这两年直播带货兴起，近来又。2： 我40多了，从没有穿过一件中意的衣服，觉得很委屈。我没有穿过一件羊毛大衣，那天我在街上看到一件非常漂亮的名牌大衣，我看了牌子，拍了照片，想在网上找找有没有高端的，想在还没有太老的时候，像个女人一样装扮一下自己。他知道了，我42岁生日那天，就给我买回了这件衣服，说是高端的。高端的，我已经很激动了，但没有想到，会是正品。
3：名牌高端大厂复刻劳力士游艇手表一般好质量的哪里有吧【＋微】前后总共花了数万美元买了原单包包，第一次花了20000美元以上买了小猪包，最近买到了LV古典包，从没有经验的新人到现在的老手买家，我想和大家分享我的购物经验，希望妹妹不要继续上当，像我刚开始那样花了很多钱买的包很差，想哭，想死的心都有了！
